第140章 开心鬼
“新创业财团入侵电影市场，林棋宣称将成为行业颠覆者。”
“爆料新创业影视娱乐公司成立内部。原本，香港新贵巨富林棋，准备斥资3亿港元，整体收购丽的电视股权。但丽的电视澳洲股东狮子大开头，61%股权，既索要3亿。林棋收购丽的受挫，未能拿到100%股权，因此，另起炉灶，创造新创业影视娱乐公司……”
“解密林棋投资影视行业的真正原因。”
5月中旬开始，新创业影视娱乐公司开始在香港除了TVB之外的媒体刷屏。
与此同时，丽的电视台也在澳洲帮的亲信管理层的控制下，对新创业影视公司态度暧昧，并没有因为林棋是其公司新股东的关系，就对新创业影视公司大力支持。
倒是电影行业的嘉禾公司表示欢迎林棋投资电影行业，与此同时，频繁想新创业公司示好，表示嘉禾公司愿意跟新创业影视公司展开合作。
除了因为对新创业电子公司和嘉禾在游戏行业的合作关系之外，也是因为嘉禾公司目前在影视行业的压力也是越来越大。
原本以为战胜了邵氏电影公司之后，嘉禾就能够独霸香港的电影行业。然而，事实上嘉禾也仅是称霸整个七十年代。步入80年代，香港电影行业大量的新兴公司成立，嘉禾这样的传统电影巨头，在制片方面也不占据多少优势，至多是布局香港行业较早，拥有自己的院线资源，所以，比后来者有更多优势。
但是，院线的问题也不过是钱的问题，舍得花钱投资，两三个亿规模的资金，就足以在院线市场跟邵氏、嘉禾等等巨头平起平坐。
正是因此，香港任何为止传统行业的富豪，如果想要投资电影行业，都足以掀起巨浪。
比如，九龙巴士公司的老板雷觉坤，在70年代已经不断的加码电影院线的投资，建立了规模比嘉禾稍逊，已拥有十多家大型电影院的金公主院线。其后，金公主院线公司，又模仿嘉禾的模式，跟电影行业的制片人合作，成立了包括新艺城在内的一系列的合资电影制片公司。
随着金公主院线加新艺城的制片，两者显示出珠联璧合的威力。嘉禾也从冷眼旁观，逐渐开始意识到，金公主院线和新艺城电影公司，已成为嘉禾的心腹大患。
……
新创业影视公司不缺钱，初期注入的资金，就达到5000万元。后续，随着业务的发展需要，林棋是可以近乎无限的提供资金。
当然了，目前香港的电影行业，一部电影的制片成本也就在100万~300万之间。目前，公司躺着的5000万元资本，想要花出去，变成影视作品，却遇到了没有人才可用的问题。
“如是麦当雄、徐小明有一个在就好了！”黄锡照不禁叹道。
麦当雄目前已经独立门户，自己开了麦当雄电影公司，已经投入运营之后，黄锡照暂时也没打算去叫这位弟子过来帮忙。毕竟，若是叫他过来，他不来就尴尬了。当然了，麦当雄虽然是鬼才，但林棋却看不上眼。
因为80年代麦当雄拍的《省港旗兵》系列太坏了，虽然开创了香港写实枪战题材，但是，丑化大陆人的内容太多了。虽然，没证据表明麦当雄是港独，但是，《省港旗兵》间接加深了后来香港的影视界丑化大陆形象的风潮。
反倒是徐小明，在麦当雄离开丽的之后，扛起了丽的和亚视时代的头号制片人。其制作的电视剧，也都是三观比较正，比如，《霍元甲》这部80年代在国内大热的电视剧，就是徐小明监制的。值得一提的是，《万里长城永不倒》这首经典歌曲，是徐小明唱的。
其后，其又连续创作了《陈真》、《霍东阁》、《再向虎山行》等等作品，既是叫好，又有情怀。
“麦当雄在外面开公司，赚钱了就让他自己去捞钱，亏本了，再仗义出手，拉他一把。”林棋笑了笑，说道，“至于徐小明，就不要挖了。如果顺利的话，丽的迟早还是能收购的。。”
“那么，目前公司准备投资，找谁来拍，拍什么呢？”黄锡照可不希望，新公司一开始就陷入了投资项目亏损的局面。毕竟，他一向是精打细算，不太喜欢盲目烧钱。
“剧本已经搞定了。”林棋拿出一本《开心鬼》，微笑说道，“导演人选，我觉得不妨跟新艺城尝试合作一下，从其公司借几个人，黄百鸣和高志森。”
“黄百鸣和高志森？”黄锡照觉得有点不解，请黄百鸣能理解，毕竟，黄百鸣在电影行业也算是熟面孔。但高志森，就比较陌生了。
这也很正常，高志森现在还未红，真正大放异彩，是在几年后自编自导《开心鬼》系列电影。
当然了，除了《开心鬼》系列之外，高志森后来的作品反响平平，远不如这个系列能大卖。
……
“我们那个时候在香港拍电影，常常用一句话鼓励自己，就是最好的点子是最便宜的点子，最好的解决问题的方法就是最便宜的解决问题方法，最好桥段是最便宜的桥段。”这是后来，高志森在跟媒体交流时阐述的观点。
这个逻辑在以剧情、创意取胜的喜剧片中，可以算是颠扑不灭的真理。即使是在美国，也有几十万美元低成本喜剧片横扫影坛，创造上亿美元甚至几亿美元票房收入的奇迹。而在第一部走红之后，其后，成本飙升至数千万美元预算，但其未必比第一部更惊艳。
比如，《开心鬼》这样的电影，成本仅仅是200万港元。而拿到后世，搞一堆明星阵容，预算一个亿，也未必能拍出这样的片子。
也正是因为《开心鬼》的因素，林棋才关注高志森。虽然，其后来再也没有创作出超过《开心鬼》水准的作品了，但应该还算是一个可以的导演。
毕竟，绝大部分的导演，都不可能永远保持巅峰状态，毕生也许只能在少数的作品发挥出最好的水平，如果把其代表作剽窃，说不准今后其一生都不会有大成就了。正是因此，林棋决定还是把《开心鬼》提前交给高志森来当导演。
喜剧片就是一种依赖灵感、创意和天赋的题材。
有些人天生就有幽默细胞，在影片中发生一些看起来很寻常事情和言语，但组合起来就让人捧腹的事情。
但持续创作出喜剧片的难度，比拍科幻、历史、社会之类的严肃题材，难度要高的多。
虽然，各大电影奖项，对喜剧片是存在偏见。
但是林棋觉得这个类型的精品，绝对比那些柏林、戛纳、威尼斯电影节的获奖作品要有价值的多。
那些电影奖项总是颁给伪人文关怀的题材，只会培养白左、虚伪道德、女权、环保主义之类的垃圾。人文关怀，很多都是反人类，反人文的。真正人文关怀，应该是把人当人，是一种真正的“仁”。但现代社会，各种挖掘人性的艺术，逐渐在反人类的道路上越行越远。以丑为美，指鹿为马，颠倒黑白，渐渐成为了现代艺术家们必须具备的技能。
“爆料新创业影视娱乐公司成立内部。原本，香港新贵巨富林棋，准备斥资3亿港元，整体收购丽的电视股权。但丽的电视澳洲股东狮子大开头，61%股权，既索要3亿。林棋收购丽的受挫，未能拿到100%股权，因此，另起炉灶，创造新创业影视娱乐公司……”
“解密林棋投资影视行业的真正原因。”
5月中旬开始，新创业影视娱乐公司开始在香港除了TVB之外的媒体刷屏。
与此同时，丽的电视台也在澳洲帮的亲信管理层的控制下，对新创业影视公司态度暧昧，并没有因为林棋是其公司新股东的关系，就对新创业影视公司大力支持。
倒是电影行业的嘉禾公司表示欢迎林棋投资电影行业，与此同时，频繁想新创业公司示好，表示嘉禾公司愿意跟新创业影视公司展开合作。
除了因为对新创业电子公司和嘉禾在游戏行业的合作关系之外，也是因为嘉禾公司目前在影视行业的压力也是越来越大。
原本以为战胜了邵氏电影公司之后，嘉禾就能够独霸香港的电影行业。然而，事实上嘉禾也仅是称霸整个七十年代。步入80年代，香港电影行业大量的新兴公司成立，嘉禾这样的传统电影巨头，在制片方面也不占据多少优势，至多是布局香港行业较早，拥有自己的院线资源，所以，比后来者有更多优势。
但是，院线的问题也不过是钱的问题，舍得花钱投资，两三个亿规模的资金，就足以在院线市场跟邵氏、嘉禾等等巨头平起平坐。
正是因此，香港任何为止传统行业的富豪，如果想要投资电影行业，都足以掀起巨浪。
比如，九龙巴士公司的老板雷觉坤，在70年代已经不断的加码电影院线的投资，建立了规模比嘉禾稍逊，已拥有十多家大型电影院的金公主院线。其后，金公主院线公司，又模仿嘉禾的模式，跟电影行业的制片人合作，成立了包括新艺城在内的一系列的合资电影制片公司。
随着金公主院线加新艺城的制片，两者显示出珠联璧合的威力。嘉禾也从冷眼旁观，逐渐开始意识到，金公主院线和新艺城电影公司，已成为嘉禾的心腹大患。
……
新创业影视公司不缺钱，初期注入的资金，就达到5000万元。后续，随着业务的发展需要，林棋是可以近乎无限的提供资金。
当然了，目前香港的电影行业，一部电影的制片成本也就在100万~300万之间。目前，公司躺着的5000万元资本，想要花出去，变成影视作品，却遇到了没有人才可用的问题。
“如是麦当雄、徐小明有一个在就好了！”黄锡照不禁叹道。
麦当雄目前已经独立门户，自己开了麦当雄电影公司，已经投入运营之后，黄锡照暂时也没打算去叫这位弟子过来帮忙。毕竟，若是叫他过来，他不来就尴尬了。当然了，麦当雄虽然是鬼才，但林棋却看不上眼。
因为80年代麦当雄拍的《省港旗兵》系列太坏了，虽然开创了香港写实枪战题材，但是，丑化大陆人的内容太多了。虽然，没证据表明麦当雄是港独，但是，《省港旗兵》间接加深了后来香港的影视界丑化大陆形象的风潮。
反倒是徐小明，在麦当雄离开丽的之后，扛起了丽的和亚视时代的头号制片人。其制作的电视剧，也都是三观比较正，比如，《霍元甲》这部80年代在国内大热的电视剧，就是徐小明监制的。值得一提的是，《万里长城永不倒》这首经典歌曲，是徐小明唱的。
其后，其又连续创作了《陈真》、《霍东阁》、《再向虎山行》等等作品，既是叫好，又有情怀。
“麦当雄在外面开公司，赚钱了就让他自己去捞钱，亏本了，再仗义出手，拉他一把。”林棋笑了笑，说道，“至于徐小明，就不要挖了。如果顺利的话，丽的迟早还是能收购的。。”
“那么，目前公司准备投资，找谁来拍，拍什么呢？”黄锡照可不希望，新公司一开始就陷入了投资项目亏损的局面。毕竟，他一向是精打细算，不太喜欢盲目烧钱。
“剧本已经搞定了。”林棋拿出一本《开心鬼》，微笑说道，“导演人选，我觉得不妨跟新艺城尝试合作一下，从其公司借几个人，黄百鸣和高志森。”
“黄百鸣和高志森？”黄锡照觉得有点不解，请黄百鸣能理解，毕竟，黄百鸣在电影行业也算是熟面孔。但高志森，就比较陌生了。
这也很正常，高志森现在还未红，真正大放异彩，是在几年后自编自导《开心鬼》系列电影。
当然了，除了《开心鬼》系列之外，高志森后来的作品反响平平，远不如这个系列能大卖。
……
“我们那个时候在香港拍电影，常常用一句话鼓励自己，就是最好的点子是最便宜的点子，最好的解决问题的方法就是最便宜的解决问题方法，最好桥段是最便宜的桥段。”这是后来，高志森在跟媒体交流时阐述的观点。
这个逻辑在以剧情、创意取胜的喜剧片中，可以算是颠扑不灭的真理。即使是在美国，也有几十万美元低成本喜剧片横扫影坛，创造上亿美元甚至几亿美元票房收入的奇迹。而在第一部走红之后，其后，成本飙升至数千万美元预算，但其未必比第一部更惊艳。
比如，《开心鬼》这样的电影，成本仅仅是200万港元。而拿到后世，搞一堆明星阵容，预算一个亿，也未必能拍出这样的片子。
也正是因为《开心鬼》的因素，林棋才关注高志森。虽然，其后来再也没有创作出超过《开心鬼》水准的作品了，但应该还算是一个可以的导演。
毕竟，绝大部分的导演，都不可能永远保持巅峰状态，毕生也许只能在少数的作品发挥出最好的水平，如果把其代表作剽窃，说不准今后其一生都不会有大成就了。正是因此，林棋决定还是把《开心鬼》提前交给高志森来当导演。
喜剧片就是一种依赖灵感、创意和天赋的题材。
有些人天生就有幽默细胞，在影片中发生一些看起来很寻常事情和言语，但组合起来就让人捧腹的事情。
但持续创作出喜剧片的难度，比拍科幻、历史、社会之类的严肃题材，难度要高的多。
虽然，各大电影奖项，对喜剧片是存在偏见。
但是林棋觉得这个类型的精品，绝对比那些柏林、戛纳、威尼斯电影节的获奖作品要有价值的多。
那些电影奖项总是颁给伪人文关怀的题材，只会培养白左、虚伪道德、女权、环保主义之类的垃圾。人文关怀，很多都是反人类，反人文的。真正人文关怀，应该是把人当人，是一种真正的“仁”。但现代社会，各种挖掘人性的艺术，逐渐在反人类的道路上越行越远。以丑为美，指鹿为马，颠倒黑白，渐渐成为了现代艺术家们必须具备的技能。